6月20日上午，“寻迹——当代中国美术教育体系探索之路·河北美术学院特展”于河北美术学院美术馆文峰塔展览馆开幕。本次展览由中央美术学院与河北美术学院联合主办，河北美术学院美术馆和中央美术学院中国传统造型研究中心共同承办，集中展示中央美术学院中国传统造型研究中心深耕美术教育本土化发展的理论思考与教学实践成果，搭建国家级顶尖美术学术资源互通共享平台，以前沿教研成果助力全国学院美育体系共建共生。
开幕式现场
我校举办者、校长甄忠义，常务副校长张建敏，敦煌研究所所长韩卫盟，响堂山石窟研究院学术院长赵立春，云冈研究院文化遗产艺术研究中心副主任王晨，以及来自中央美术学院、中国美术学院、广州美术学院、西安美术学院等全国各大专业美术院校及综合类高校美术院系三十余名专家出席开幕式。
开幕式上，张建敏；中央美术学院壁画系教师、中国传统造型研究中心负责人袁野；中央美术学院美术馆典藏部主任、直属党支部副书记、副研究员李垚辰；中国人民大学徐悲鸿艺术研究院副院长、艺术学院教授、学术委员会副主任刘明才先后致辞。开幕式由河北美术学院美术馆馆长谢广林主持。
张建敏立足学校立德树人、全域育人工作大局，深刻阐释本次专题展览对学校学术提质、教学改革的深远价值与核心意义。他指出，艺术教育的核心本源，是深耕民族文化沃土、构筑艺术主体精神。学校将以本次展览为重要抓手，纵深推进“引展入教、以展促学”教学改革工作，联动国内顶尖学术科研力量，聚力助推中国美术教育本土化落地、体系化构建。同时，他号召全体师生共探中国美术教育发展前路，守住文化传承根基，坚持艺术探索革新。
河北美术学院常务副校长张建敏
袁野回顾了中央美术学院中国传统造型研究中心数十年深耕学术、守正文脉的文化担当与科研坚守，高度赞誉河北美术学院将优质展览资源嵌入专业课程体系、落地美育课堂的创新实践，点明该模式精准落地新时代美育“以展促教、以展促学、以展育人”核心目标。他希望依托本次展览，将馆藏传统造型资源从单一科研标本，转变为课堂可观摩、可临摹、可解析、可转化的多元化活性教学素材，为全国艺术类院校基础美术教学改革打造可复制、可推广的标杆范式。
中央美术学院壁画系教师、中国传统造型研究中心负责人袁野
李垚辰以策展人的亲历视角，既回溯了与袁运生先生长期以来的学术渊源与精神承续，也呈现了“寻迹”课题不断深化、拓展并走向多地呈现的生成过程。他指出，袁运生先生以先见性的行动举起一面旗帜，推动了整个学界研究方向的转变。他高度赞赏河北美术学院美术馆团队的专业眼光与执行力，使展览从央美首展的1.0版升级为融入更多教学案例的2.0版，真正实现了学术资源向教学一线的下沉。他期待通过本次巡展，让这批凝聚多年心血的经典造型资源走出库房与展厅，成为可触可感的教学载体，为全国美术院校探索本土化基础教学改革提供切实可行的参照。
中央美术学院美术馆典藏部主任、直属党支部副书记、副研究员李垚辰
刘明才以袁运生先生弟子的深情视角，追忆了先生“振兴民族艺术、重塑中国美术之魂”的毕生追求。他从自身参与高研班学习的切身感受出发，指出先生始终坚信中国艺术拥有独立、完整、自成一体的审美体系，其造型理念与精神追求形成了区别于西方“科学体系”的独特“人文体系”。他认为，本次展览系统呈现了先生多年来在传统造型研究与教学转化领域的探索成果，让观众深刻体会到中国艺术精神的内在贯通与独立价值。他期待以此次展览为契机，激励更多美术教育工作者扎根民族传统、坚定文化自信，在传承中创新，在回归中超越，共同推动中国美术教育走向更加自信、开放的未来。
中国人民大学徐悲鸿艺术研究院副院长、艺术学院教授、学术委员会副主任刘明才
河北美术学院美术馆馆长谢广林
嘉宾合影
开幕式结束后，美术馆专业讲解员为领导、嘉宾提供现场导览，循着中国美术教育发展脉络溯源寻迹，一同品读传统艺术深厚底蕴，共同探讨新时代美育创新发展路径。
本次展览以“魂兮归来·走向传统·接续与活化”为叙事主线，甄选87件高精度商周青铜器复刻教学教具、北魏及北齐精品佛造像，同步汇集中央美术学院高研班、全国多所艺术类院校师生优质教学成果，作品囊括素描、水墨、油画、综合材料等多元艺术载体。展览整体分为三大主题板块：“魂兮归来” 追溯项目研发初心与艺术本源，完整呈现袁运生先生构建中国自主美术教育体系的顶层设计理念；“走向传统” 集中展出全部古典复刻教具，搭建起串联古今的中华传统造型艺术资源体系；“接续与活化” 依托师生原创实践作品，具象展现传统文脉在当下艺术语境中的创造性转化、创新性发展。
展览将持续至7月20日，诚邀全校师生及各界艺术爱好者走进美术馆，共溯中华艺术根脉，共探当代美育新途。（校外人员观展，须提前在学校官方公众号预约入校。）
供稿|美术馆
文字|张晨昊
初审|陈亚宁
复审|李苑梦
终审|林 丁
